lunes, 4 de noviembre de 2013

Historia de la fotografía y fotografo

Esta surgió mediante las investigaciones del profesor Schulze, y básicamente consistía en el ennegrecimiento de las sales de plata por medio de la luz, aunque la primera foto conocida fue tomada en 1823 tomada por Nicephores Niepce y su resultado fue este.

Pese a esto la primera cámara no fue inventada por él, sino por William Talbot y las primeras técnicas de fotografía fueron aplicadas en el año 1830 y esta misma persona fue quien invento el proceso de revelado de las imágenes (negativo/positivo). Durante la aparición de la fotografía en las clases nobles predominaban los retratos que se utilizaban para indicar un ascenso social.

El fotografo del que voy a hablar se llama Edward Weston que nació el 24 de marzo de 1886 en Highland Park desde temprana edad destacó por sus fotogradias es blanco y negro aunque se encuadraba en el pictorialismo. Este fotografo en los años veinte evolucionó la fotografia de caracter abstracto aunque su amistad con el pintor Diego Rivera hizo que su estilo de fotografia cambiase.en 1924 Edward expuso una serie de  fotografias  con el tema del Cafe de Nadie. En 1927 gracias a la ayuda de su hijo Brett sus trabajos empiezan a ser mas complejos ya que emplea una gran profundidad de campo, y un alto nivel de enfoque en las escenas de paisajes  y en sus retratos. Una caracteristica de este autor es que todas sus obras fueron realizadas en una camara de fuelle de 8x10 pulgadas con la finalidad de que sus fotografias saliesen con mayor nitidez. Edward fue el primer fotografo en obtener una beca y tras separarse de su mujer empezo a realizar trabajos por encargo como la ilustración de hojas de hierba de Walt Whitman y finalmente murió en su casa en el año 1958

Este autor asociado con otros fotografos como Paul Strand decidieron crear un movimiento en el año 1932 llamado F/64, este movimiento promovía la practica de la fotografía pura en oposición al pictorialismo

Pienso que Weston hizo un gran avance en la fotografía junto al resto de fotógrafos creando un movimiento opuesto al pictorialismo, el principal objetivo de sus fotografías eran las mujeres de las cuales podía fotografiarlas tanto en forma de retrato como sentada, de este fotógrafo me sorprende la nitidez con la que consigue sacar sus fotografías. Aunque este autor no se paró ahí, ya que en numerables ocasiones sacaba fotos de lugares los cuales te llegan a sorprender ya que a pesar de los contrastes de colores que se destacan en este tipo de fotografías en la actualidad, el autor saca una buena foto. La gran mayoría de fotos de este autor suelen ser con el objetivo de fotografiar a una persona, aunque es un detalle extraño ya que otros autores se centran únicamente en los paisajes, uno de ellos puede ser Harry Callahan que salia todos los días a pasear y sacaba fotos de los edificios de donde el vivía. Este autor retrato a otros fotógrafos como Ansel Adams




jueves, 31 de octubre de 2013

Cartel: Dia de los finados


En honor al día de los finados, hemos decidido realizar un cartel en el cual he decidido, empezar añadiéndole un marco a nuestra lamina A4, seguidamente le he puesto unas fotos las cuales concuerdan con las actividades típicas que se realizan el día de finados, posteriormente, le he añadido un breve texto en el cual se expone la actividad a celebrar y para finalizar le he añadido el logotipo del centro.



domingo, 13 de octubre de 2013

Actividad 1 y 2 modulo 1.

Esta actividad consistía en coger una fotografía y añadirle tanto un marco como distintos tipos de filtros. En mi fotografía decidí ponerle un marco "Rain" y añadirle dos filtros: la supernova en el centro de la flor y un filtro de carácter artístico, el lienzo. Aquí esta el resultado.



lunes, 7 de octubre de 2013

Enmarcar

En clase de fotografía, hemos cogido una foto con la finalidad de retocarla añadiéndole un cuadro, esto lo hemos hecho mediante el programa de edición GIMP. En esta imagen pese a poder hacer marcos tanto de formar rectangular como circular, decidí hacerlo en forma rectangular alterando la forma del marco mediante ondas y finalmente añadiéndole el color del marco llamado "dried mud"



Pruebas ISO.

El ISO marca la cantidad de luz que necesita nuestra cámara para que salga bien la fotografía, aquí dejo las fotos que he realizado con los distintos tipos de ISO.